Культура

«Музыкальное путешествие по Сибири»: в Новосибирске прошла премьера кантаты Низамова

В Новосибирске состоялась премьера кантаты для оркестра, хора и солистов «Сибирская сага», музыку к которой написал Эльмир Низамов. О том, как татарские авторы создали произведение о Сибири, как композитор подбирал поэтическую основу и формулировал главную идею сочинения, а также звучит ли в нем «моң», он рассказал в интервью «Татар-информу».

Автор: Александр Попов

В Новосибирске состоялась премьера кантаты для оркестра, хора и солистов «Сибирская сага», музыку к которой написал Эльмир Низамов

Фото: vk.ru

«Нужно было сочинение к 100-летию народного оркестра Новосибирской филармонии»

– Эльмир, как вообще так получилось, что областная филармония в далеком Новосибирске решила вдруг заказать кантату о Сибири именно вам?

– Начну издалека. Во-первых, нас связывает давняя творческая дружба с художественным руководителем и главным дирижером Русского академического оркестра (РАО) Новосибирской филармонии Рустамом Дильмухаметовым. В иерархии коллективов этого культурного учреждения оркестр – так называемый народный, то есть оркестр народных инструментов. Долгие годы коллектив работал в структуре Новосибирского радио. Рустам стал дирижером оркестра еще в 2005 году, возглавил в 2024-м.

А в 2009-м он окончил аспирантуру Казанской государственной консерватории имени Жиганова по классу Фуата Мансурова. В те годы мы с ним и познакомились – я еще был, правда, студентом. Но уже тогда Рустам, услышав мое первое произведение, написанное для симфонического оркестра, – «Восточную рапсодию», попросил у меня ноты, чтобы исполнить этот опус в Новосибирске, причем он сам переложил партитуру для народного оркестра.

И вот за эти годы, почти 20 лет уже, РАО несколько раз и другие мои сочинения исполнял – в собственных переложениях дирижера. Хотя мы лично с ним почти и не пересекались… Но связь поддерживали.

Во-вторых, вы знаете, в прошлом году уже главный коллектив Новосибирской филармонии – Новосибирский академический симфонический оркестр – исполнил премьеру моего «Гимна миру», написанного специально по их заказу. Это был первый мой заказ от Новосибирской филармонии, которая, как оказалось, таким занимается практически ежегодно – это редкость для страны.

Тогда я впервые побывал в Новосибирске, и директор филармонии, Анна Васильевна Терешкова, обмолвилась, что будет новый заказ – на что-то более крупное по форме. Насколько я понимаю, обсуждались разные варианты, но один выглядел безальтернативно – 100-летие РАО, которое будет отмечаться в 2027-м. Так и возникла идея большого сочинения к этой круглой дате. А в ее преддверии – к открытию VII Международного фестиваля оркестров и ансамблей народных инструментов «Струны Сибири», который с большим размахом прошел с 19 по 22 апреля.

«В первую очередь, конечно, вспоминал «Кармину Бурану» Карла Орфа»

– Речь сразу шла о кантате?

– Нет, сначала просто было озвучено, что нужно будет написать произведение именно под формат оркестра народных инструментов, а также хора. Летом прошлого года заказ был уже официально подтвержден, и вот тогда Рустам мне сообщил, что музыка нужна или про Сибирь, или про народы, проживающие в Сибири. Это было дано как некое общее тематическое направление. Сначала я задумался, что же выбрать, – колебался между оперой, ораторией или кантатой.

– Объясним читателям разницу в этих жанрах…

– Это все вокально-инструментальные жанры, но между ними есть существенные различия в структуре, масштабах, тематике. Опера, понятное дело, требует театрального развития сюжета. Оратория, как правило, не содержит сценического действия, хотя тоже рассказывает о каких-то событиях. Изначально оратории создавались на библейские сюжеты и исполнялись в храмах. Кантата же исторически светский жанр, к тому же более гибкий и свободный. Она может быть написана и на одну тему, может в каждой части рассказывать о разных темах, может быть частично инструментальной, частично только хоровой. Поэтому в итоге я выбрал именно его.

– На какие примеры из классики вы ориентировались?

– В первую очередь, конечно, вспоминал «Кармину Бурану» Карла Орфа, это вообще идеальный пример кантаты. У советского композитора Георгия Свиридова было много такой музыки – можно назвать вокальную поэму «Отчалившая Русь», кантату «Курские песни». В этот ряд стоит поставить и «Колокола» Сергея Рахманинова. Эти и другие примеры, конечно, держал в голове. Но стремился сделать все по-своему.

«Решил, что «Сибирская сага» станет историей про природу Сибири и про сибиряков»

– Кантата предполагает наличие стихотворной основы. Как вы искали стихи?

– Долго и мучительно. Поначалу я думал, что найду уже готовые произведения, что можно просто поднять классическую литературу и из этого сделать некую компиляцию. Условно – от Пушкина до современных поэтов, как они поэтически описывали Сибирь. Кстати, много чего интересного нашел в итоге, чему и сам удивился, – например, стихи о Сибири татарских поэтов (одно из самых ярких – «Воспоминания о Сибири» Мажита Гафури). Но в итоге стало ясно, что это все не о том, о чем хотелось бы писать.

– Тогда сделаем тут остановку: как вы для себя сформулировали идею кантаты?

– Наверное, месяца два только и думал, о чем же писать. То есть да, про Сибирь, вроде бы все понятно. Но конкретный образ, идея кантаты долго не вырисовывалась. В Новосибирской филармонии мне дали полный карт-бланш. На этом этапе мне попались стихи сибирского поэта Василия Федорова (1918-1984). Одно его стихотворение очень понравилось, но для кантаты его было мало.

Подумал даже, что часть кантаты сделаю просто хором без слов. Это очень красиво звучит, у Клода Дебюсси есть гениальные произведения такого формата. Для массового же слушателя напомню конец первого акта «Щелкунчика», где у Петра Ильича Чайковского «включается» хор как составная часть оркестра. Без слов, просто детский голос… Подобного хорового звучания в итоге в «Сибирской саге», кстати, получилось довольно много. Так что все было не зря.

В то же время начал сам себе задавать вопросы. Когда мы говорим про какой-то край, о чем мы думаем прежде всего? Первое – природа, второе – люди. Сибирь в этом плане не просто огромная, а исключительно разнообразная часть нашей страны. В итоге решил, что «Сибирская сага» станет историей про природу Сибири и про сибиряков. Структурно кантата выстроена как последовательная смена сюжетов: шаманский бубен, Байкал, тайга, реки, БАМ как символ покорения Сибири, природные ресурсы, Академгородок и наука... Будет и часть, которая называется «Молитва о Земле» – это воззвание о том, что человек обязан беречь родную землю, на которой живет. С этим кругом тем – частей кантаты (их в итоге вышло 14), когда уже сам с ними определился, обратился к Альбине Абсалямовой.

– Но почему именно к ней?

– Мы давно дружим с Альбиной и сотрудничали при постановке спектаклей в Театре кукол «Экият». В них звучат мои песни на ее стихи. Но, на самом деле, решающее значение сыграл, как это часто бывает в творчестве, да и в жизни тоже, случай. В декабре прошлого года Альбина проводила презентацию своей книги «Снег над Казанью», где читала стихи, посвященные столице Татарстана. И я вдруг поймал себя на мысли, что она родной город по-разному описывает. И очень романтично, и в тот же момент весьма тривиально, и в историческом разрезе, и в современном. И мне вдруг стало понятно, что она обладает даром находить нужные слова для описания и мест, и людей, там живущих. Вот так пазл сложился.

Тем более Альбине самой было интересно взяться за другие темы, и она с большим интересом и вдохновением откликнулась на мое предложение. И буквально через три дня все тексты уже были готовы! Причем финал кантаты, который называется «Обычный человек, обычный из Сибири» – это было первое стихотворение, которое она мне даже не прислала по почте, а зачитала лично. Конечно, не все стихи вошли в окончательную структуру кантаты. Но материал был создан превосходный.